试运营期间，小孙女和李明收集了大量市民的反馈意见，并针对一些技术问题和体验细节进行了优化。正式开馆那天，博物馆外排起了长队，人们都迫不及待地想要体验这场艺术与科技的盛宴。开馆后，“城市数字艺术博物馆”迅速成为城市的新热点，吸引了大量本地市民和外地游客前来参观，进一步提升了城市的文化影响力。

除了数字艺术博物馆，小孙女和李明还推动了“科技赋能公共艺术”项目。他们在城市的公园、广场等公共场所，设置了一系列融合科技元素的公共艺术装置。

在城市中心的公园里，一座名为“律动之森”的艺术装置格外引人注目。它由一系列感应装置和发光材料组成，当人们靠近时，装置会根据人体的动作和声音产生不同的光影变化，仿佛与人们进行一场亲密的互动。孩子们在装置周围欢快地奔跑、嬉戏，感受着艺术与科技带来的奇妙乐趣。

“这些充满创意的公共艺术装置，让城市的公共空间变得更加生动有趣，也让市民们在日常生活中就能感受到艺术与科技融合的魅力。”一位经常来公园散步的老人说道。

然而，在艺术与科技融合的发展过程中，也并非一帆风顺。一些传统艺术家对科技介入艺术创作表示担忧，他们认为科技可能会削弱艺术的纯粹性和人文内涵。

“艺术是人类情感和思想的表达，过多地依赖科技，会不会让艺术变得冰冷和机械化？”一位老艺术家提出了自己的质疑。

为了消除这些担忧，小孙女和李明组织了多场艺术交流活动，邀请传统艺术家与科技艺术家共同分享创作经验和心得。在一次交流活动中，一位科技艺术家展示了自己如何利用人工智能算法创作音乐作品的过程。他先收集了大量城市中自然声音、生活声音以及传统音乐片段，然后通过人工智能算法进行分析、重组，创作出了一首充满城市特色的交响乐。

本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！

“科技并不是要取代艺术，而是为艺术创作提供更多的可能性和工具。我们可以借助科技，让艺术触达更广泛的人群，同时也为艺术注入新的活力。”这位科技艺术家解释道。

通过这些交流活动，越来越多的传统艺术家开始尝试与科技融合，创作出了一批既保留艺术人文内涵又充满科技感的优秀作品。